Valeurs

Mélangeant volontiers les époques et les genres, fascinés par les racines et l’histoire de chaque lieu, ils replongent avec Orso, l’Hôtel Rochechouart et le Mikado Dancing au cœur des années 20. Des adresses au goût d’avant revendiquent-ils, subtilement inspirées des lignes Art-Déco du restaurant et se mariant idéalement au confort contemporain.

Révélés à la « Design Parade Toulon 5 » de la Villa Noailles, Marc-Antoine Biehler et Amaury Graveleine remportent le prix du Public pour « Mirage » et le prix CHANEL Visual Merchandising pour « Naissance ».

Diplômés respectivement de Camondo et des écoles Boulle et Paris-Malaquais, ils se forment auprès de grandes agences parisiennes : Luis Laplace pour Marc-Antoine, Tristan Auer et Fabrizio Casiraghi pour Amaury, qui crée également le pôle architecture d’intérieur de Christophe Delcourt.

Ils fondent ensuite le studio Biehler-Graveleine, où ils conjuguent architecture, architecture d’intérieur et design, de l’enveloppe aux moindres détails.

Avec le Grand Hôtel Capitole, premier Hôtel de la marque Orso à Toulouse, ils repensent entièrement une adresse iconique et chaleureuse pensée comme une maison de famille et ancrée dans l’histoire de la ville. Autour d’une cour arborée, l'Hôtel réunit un salon avec cheminée, un bar convivial, des chambres aux atmosphères variées et un spa voûté inspiré des bains romains. Le pastel et la terre cuite rendent hommage à l’artisanat local, tandis que chaque espace invite à ralentir et à se retrouver.

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Avec Orso, le duo signe le décor de leur premier hôtel, Le Wallace. Un lieu sans histoire, libre pour être réinventé, et désormais teinté d’inspirations soixante-dix, mélange de Riviera italienne et de rétro parisien élégant.

Ancienne cheffe costumière pour le cinéma et le théâtre, notamment pour La Bataille de Solférino de Justine Triet, Mariette développe une approche instinctive et scénographique de l’hospitalité. Séduits par l’esthétique et la direction artistique de l’Apollo Palm Hotel à Athènes, Anouk et Louis Solanet, fondateurs de la marque Orso, confient à Mariette Sans-Rival l’univers de l'Hôtel Blanca.

Pour Blanca, son intervention dépasse largement l’idée seule de décoration : Mariette dessine les luminaires en laiton, les tables de chevet, les bureaux, le buffet du petit-déjeuner et réalise plusieurs peintures originales présentes dans l’hôtel.

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Pour Orso, Giovanna de Bosredon a imaginé l'univers des Hôtels Folie et Dalila, deux adresses de la rive droite parisienne hautes en couleurs et ouvertes sur leurs quartiers respectifs.

Avec l'Hôtel Folie, la fondatrice d'Auguri Studio dessine une maison secondaire imaginaire, à mi-chemin entre le refuge et la parenthèse, le souvenir et la fiction. Un univers chaud, texturé, et « pas de côté » délibéré, qui fait joyeusement cohabiter moquettes léopard, motif paon, rayures napoléoniennes et objets chinés, comme autant de souvenirs de voyages. Le bois de loupe court d’une pièce à l’autre. Les tissus, tous développés avec Maison Thévenon, jouent la carte du motif : jamais trop, jamais trop peu. Le mobilier, dessiné sur mesure, donne une silhouette à l’ensemble : celle d’une maison qui aurait lu beaucoup, voyagé souvent, et accumulé les choses avec goût et malice.

Avec le Dalila, Giovanna de Bosredon a investi l’hôtel comme elle investit ses nombreux projets, boutiques de luxe, adresses de bouche ou lieux d’hospitalité : avec une sensibilité décontractée, tout en vitalité et sobriété mêlées. Pour Dalila, elle s’est lancé un défi comme un jeu : flouter les frontières entre le dehors et le dedans, ramener la ville à l’intérieur. « Faire entrer Paris dans l’hôtel : c’est le fil conducteur du projet, explique-t-elle. En jouant avec les codes, en multipliant les références à l’extérieur et en allant puiser dans la palette du quartier - des orangés, des rouges, des verts. Le résultat : un minimalisme assumé mais chaleureux, qui s’anime grâce aux couleurs. »

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Pour Orso, l’architecte d’intérieur et designer d’origine marseillaise Marion Mailaender imagine le design iconique de Maggie Comptoir, un espace dessiné comme la cale d'un bateau, où l'iode dialogue avec le terroir.

Formée à l’École Boulle, Marion Mailaender imagine au sein de son agence des collections de mobilier, des hôtels et restaurants - Tuba à Marseille, l’Hôtel Rosalie à Paris - où se mélangent les genres et les époques. Elle joue partout la carte de l’audace, de l’élégance et de l’humour. "Maggie Comptoir est à l’image du Paris populaire, explique-t-elle. Un lieu à la façade en acier brut qui rappelle les devantures des poissonneries de quartier, s’ouvrant par de larges baies vitrées, sur la rue et la vie parisienne".

Charlotte Cadé, co-fondatrice de la marque Selency, signe l’aménagement intérieur de l'Hôtel Cabane : le Togo du lobby, les chaises en bois vintage, Marcel Breuer, Bertoia, Thonet, et autres pièces de design sont ainsi disposées un peu partout depuis l’entrée jusqu’à la cabane, en passant par le bar ou le salon…

Aux yeux de la chineuse passionnée, proposer du design d’intérieur à destination des professionnels était une réelle opportunité de tester une nouvelle forme de collaboration allant au-delà du simple achat sur une plateforme. Pour le Cabane, Charlotte et ses équipes ont ainsi joué le rôle de décorateurs d’intérieur en scénarisant les espaces, en apportant une touche 70’s, sans arrogance, même évidente.

Avec Orso, Gesa Hansen signe le décor de l’Hôtel Ami. Une trame nordique simple et minimaliste dit-elle, mettant à l’honneur les matériaux authentiques et bruts.

Elle imagine l'hôtel Orphée en « adresse refuge, confortable et en profond contraste avec l’atmosphère urbaine et intense de la capitale. Un idéal de pureté trempé d’authenticité ».

Le duo revendique un style raffiné empreint de simplicitié et de legerté, ce qu'on retrouve dans les deux hôtels Orso sur lesquels elles ont travaillé : l'Hôtel Doisy et l'Hôtel Leopold.